Squishy makeover: 3 krāsu izaicinājums
Šķiet, ka daudz anime iziet ražošanas ciklu, kurā viņi izlaida sēriju, kas šķiet diezgan populāra, bet beidzas ilgi pirms manga sižeta. Acīmredzot liels iemesls anime veidošanai ir likt cilvēkiem nopirkt oriģinālo mangu, bet, ja pati anime sērija gūtu peļņu, ir grūti iedomāties (no mana amerikāņu viedokļa, vienalga), ka ražotāji to pamestu, kad tas varētu viegli turpināt (ņemot vērā tās pierādīto popularitāti, balss dalībnieku rindas, sižetu komplekts utt.)
Vai ir kāds pamatojošs iemesls? Vai daudzi anime negūst peļņu?
1- tas varētu būt svarīgi. crunchyroll.com/anime-news/2011/10/30-1/…
Paši, Jā.
Acīmredzot tas ir diezgan vispārīgs paziņojums, un to ir grūti kvalificēt uzņēmuma finanšu slepenības dēļ, taču es domāju, ka ir pamatoti apgalvot.
Es arī saprotu, ka es tieši neatbildu uz jūsu jautājumu par atteiktajiem manga pielāgojumiem, bet gan uz jautājumu plaši. Es domāju, ka lielākā daļa punktu, iespējams, attiecas arī uz šo situāciju, taču šie ir daži no iemesliem, kāpēc anime neizdodas / atgriežas zaudējumi:
Anime kā zaudējumu līderis
Uzņēmumi bieži izmanto anime kā reklāmas līdzekli citiem saviem izstrādājumiem. Tas bieži notiek ar bērnu mecha šoviem - viņi skatīsies šovu televizorā un pēc tam, iespējams, iegādāsies DVD, rotaļlietas, albumus utt. Kā interesanta piezīme, kopš aptuveni 1990. gada bērni biežāk iegādājas varoņu rotaļlietas nekā ļaundaru rotaļlietas. - līdz ar to ir apvienotas vairākas mecha izrādes.
Vēl viens piemērs tam, kā izrādes darbojas kā reklāmas, ir zemas izmaksas harēma anime. Lai gan tas nav uzreiz tikpat pārdodams kā izrāde, piemēram, Gundam vai Power Rangers, lielajai sieviešu lomai, no kuras varoņiem jāizvēlas, ir iespēja iegūt savas figūriņas, ķermeņa spilvenus utt.
Tas nozīmē, ka anime nav jāgūst milzīga peļņa (vai pat vispār peļņa) - tas ir atkarīgs no pārdošanas, ko tas iedvesmo.
Pati anime attīstība ir cieši saistīta ar reklāmu, pat kopš tās pirmsākumiem, kad to izmantoja tikai reklāmai, nevis kā atsevišķu nesēju. Hayao Mijakazi biogrāfijā "Sākumpunkts" viņš min, ka it īpaši viens uzņēmums bija saistīts ar trešdaļu no viņu mērķa anime kopējām izmaksām (ņemiet vērā, ka tas bija agrākā vēstures posmā). Šī summa parasti ir aptuveni 90% no veiksmīga rotaļlietu uzņēmuma reklāmas budžeta.
Japānā valda otaku stereotips, ka viņi pērk jebkura jebkura DVD / grāmatas 3 eksemplārus - "vienu lasīt, vienu kolekcionēt, vienu aizdot". Japānas anime patērētāji, neatkarīgi no tā, vai tie ir bērni (labs tirgus visā pasaulē) vai otaku, ļoti vēlas preces un tērē franšīzei. Anime rada apvienotās ieņēmumu plūsmas kopā ar pašu izrādi, kas parasti palielina izrādi peļņā.
Tas ir galvenais iemesls, kāpēc anime radīs zaudējumus.
Pārāk paļaujoties uz veiksmes stāstu atdarināšanu
Arī šis ir liels. Kad tirgū parādīsies ļoti veiksmīga izrāde (piemēram, Evangellion, Akira, K-On !!, Pok mon), sekos daudzi kloni.
To pašu fenomenu var redzēt arī grāmatnīcās - romantisko vampīru grāmatu daudzums veikalos pēc krēslas panākumiem sasniedza 0 -> daudz. Līdzīgi 50 pelēko toņu darīja to pašu attiecībā uz erotisku romantiku sievietēm.
Klonēto šovu tirgū ir tikai tik daudz ietilpības, un, visticamāk, neviens no tiem nebūs tik veiksmīgs kā oriģināls. Tas bieži rada situāciju ar dažiem lieliem uzvarētājiem un daudziem zaudētājiem.
Pārāk daudz grāvēju
Ideāls laiks, lai atbrīvotu savu apbrīnojamo anime sēriju, ir izvēlēties sezonu, kurā jūsu mērķauditorijai ir visaugstākais skatīšanās ātrums. Tādējādi rāda, ka mērķauditorija ir viena un tā pati auditorija, iespējams, karsti pretendē uz tās pašas auditorijas uzmanību. Parasti uzvarēs viena izrāde, bet pārējās zaudēs ar ievērojamu starpību.
Ir veikti vairāki mediju pētījumi, kas parādīja, ka parasti tikai viena filma / sērija skatītāju fanātismu nodarbina vienā laika periodā. Tas ir tas, kas ir novedis pie gada grāvējs vasaras un Ziemassvētku panākumi Holivudā.
Bieži notiek nepareizi
Kad joprojām animējat epizodes, kamēr tiek pārraidītas pirmās, visas kavēšanās var atjaunot visu izrādi. Parasti notiek tas, ka tiek parādītas kopsavilkuma epizodes, animācijas kvalitātes kritums pēdējās epizodēs un iespējama epizožu atlikšana sliktākajā gadījumā. Šīs lietas pāriet uz produkcijas kvalitāti un tādējādi ietekmē iespaidus uz skatītājiem, kas pēc tam ietekmē pārdošanu utt.
Stingri budžeti
Šāda veida iekļaujas iepriekšējā postenī, taču, ja budžets ir ierobežots (kas parasti ir paredzēts animei), studijas nevar atļauties nomainīt slimus animatorus, pārtaisīt ainas, kas neatbilst labi utt. Vēl viena problēma ar ierobežotu budžetu ir tā, ka studijas bieži animācija ir jāpiešķir tādām lētākām valstīm kā Ķīna - kurai pašai ir problēmas ar komunikācijas jautājumiem.
Turpmākās sezonas
Pirmajā sezonā labi uzņemtie anime bieži paziņo par citu vai vairākas jaunas sezonas. Problēma ir tā, ka katru sezonu auditorija samazinās - skatītājiem kļūst arvien mazāk iespēju palikt pie izrādes, palielinoties laika ieguldījumam. Režisoriem ir grūti aicināt pārtraukt raidījumus, pirms sērija sāk kļūt zaudēta.
Un tikai kā pēdējā piezīme, es neuzskatu, ka ir viens pārlieku svarīgs iemesls. Katra studija ir atšķirīga, tai ir dažādas prioritātes, mērķi, ieņēmumu plūsma utt.
1- 1 Lai pievienotu kaut ko vai divas lietas, anime ražošanai nepieciešams daudz naudas. 2011. gada aplēsēs teikts, ka tā maksāja apmēram 10 miljonus jenu katrā epizodē taisīt anime. Daudzi no viņiem vienkārši izrādās vienmērīgi, nesniedzot ievērojamu peļņu vai zaudējumus, un tikai pēc dažiem gadiem ir pagājuši. Tieši tās neregulārās veiksmīgās anime (K-On, Madoka Magica, Akira u.c.) kompensē zaudējumus, kas rodas citās anime izstādēs. Turklāt, lai atkārtotu šo domu, anime tiek daudz izmantots reklāmas nolūkos, tāpēc jūs redzēsiet, ka anime iznāk mangai, kamēr tā joprojām notiek: lai vairāk cilvēku to nopirktu tagad.
Japānā anime ir daudz lielāka. Ir daudz mangu, kuriem tika dots šāviens pie anime adaptācijas, taču viņi nesaņēma sekotājus un galu galā tos izvilka. Manuprāt, mangai vispirms ir jābūt populārai Japānā, pirms tīkla vadītāji sāk oficiāli eksportēt anime.
Bez peļņas ir arī citi iemesli. Piemēram, ņemiet Gintamu; Es nevaru būt drošs, vai viņi tika izvesti no gaisa peļņas dēļ (par ko es šaubos) vai tāpēc, ka tīkls nebija apmierināts ar izrādes virzienu.
Tātad, jā, lielākais iemesls, kāpēc viņi tiek izvilkti no gaisa, ir tāds, ka anime nedeva pietiekamu peļņu. Tas ir konkurētspējīgs tirgus.
2- Japānā anime sērijas nevar izvilkt no gaisa, ja vien tās nav paredzētas cenzūrai. Tas notiek tāpēc, ka pirms producēšanas sākuma ražošanas komiteja iegādājas iepriekš piešķirtu raidlaika bloku. Ja seriāls nedarbojas labi skatāmības ziņā, tas var nesaņemt jaunu sezonu. Tas pats ir taisnība, ja disku pārdošana un / vai preču pārdošana ir slikta (kur to ražošana faktiski pelna savu naudu). Pēdējā Skolas dienu epizode cenzūras problēmu dēļ tika izslēgta no gaisa, taču, tā kā bija paredzēts, ka šis bloks darbosies, viņiem tur bija jāievieto kaut kas ("jauka laiva").
- 2 Šim ierakstam ir vairāki jautājumi, piemēram, sajaukums starp "aizvilkt gaisu" un "pārtraukt ražošanu" un sakot, ka tīkls (?) Ir nolēmis eksportēt vai pārtraukt anime sēriju ražošanu.Vēlāk es domāju, ka tas ir atkarīgs no producentu kompānijas (kas dažos gadījumos varētu būt apraides stacija) un no tā, vai viņi var atrast kādu sponsoru (kas atkal ir atkarīgs no šova iespējām gūt peļņu).
Ņemiet vērā, ka tam nav jārada zaudējumi: tam jāsaražo mazāk nekā alternatīvam.
Studijām ir ierobežoti resursi: tās bieži vien var radīt paralēli varbūt divas sērijas, dažreiz pat ne to. To paplašināšana ir dārga un var radīt nopietnus zaudējumus, ja visi "cauruļvadi" nav piepildīti ar peļņu nesošiem produktiem.
Tātad, ja menedžeri pamana jaunu, daudzsološu sēriju - iegūta droša scenārija scenārijs un tuvojas otrais sezonas 2. sezona, kuras auditorija samazinās, viņiem jāizlemj, ko ražot: vecās lietas 3. sezonu, kas gandrīz noteikti saražo mazāk naudas nekā 2. sezona, sekojot tendencei samazināties, vai varbūt jaunajai un revolucionārajai lietai, kurai TV tīkli jau ir izveidojušies, un nopelna daudz vairāk. Vai, iespējams, cerat, ka īrēt animatoru baru un iegūt viņiem jaunu studiju ar aprīkojumu maksās mazāk nekā abu izrāžu kopējā peļņa. Kas tā drīzāk nebūs.
1- 2 Iespēju izmaksas. Ļoti acīmredzami retrospektīvi. Paldies!
Jums tas jāatceras tas ir daudz lētāk un vieglāk ražot mangu nekā animācijas ražošana - mangas izgatavošanai nepieciešams mazāk cilvēku, kas nozīmē, ka, lai samaksātu par ražošanu, ir vajadzīgs mazāk naudas, pat ja jūs visiem iesaistītajiem maksājat milzīgu algu (un jūs parasti to nemaksājat).
Lielāks ieguldījums nozīmē lielāku risku, tādēļ, ja anime negūst pietiekami lielu peļņu pietiekami ātri, tas var neattaisnot papildu ieguldījumus.
Jūs varat saglabāt crap manga daudz ilgāku laiku nekā crime anime, kaut vai tāpēc, ka finansiālās drošības josla ir tik daudz zemāka.
4- Nu, tāpēc es uzdevu jautājumu ... tam ir daudz jēgas. No otras puses, tas bija tikai izglītots minējums no manas puses.
- 5 Tas ir tāpat kā jautāt: "Vai žurnāli mēdz zaudēt naudu?", "Vai interneta jaunizveidotie uzņēmumi mēdz zaudēt naudu?" Vai "Vai restorāni mēdz zaudēt naudu?" -- godīgi, jebko ka, lai sāktu darbu, ir jāatliek liela naudas kaudze, mēdz zaudēt naudu. Anime nav imūna tikai tāpēc, ka tā ir anime.
- 1 Protams, lielākajai daļai jauno uzņēmējdarbības veidu ir tendence zaudēt naudu, taču šeit mēs zināmā mērā salīdzinām ābolus un apelsīnus ... Jo īpaši restorāni galvenokārt cenšas gūt peļņu. Bet es vairāk domāju, vai anime tiek uzskatīta par "zaudējumu līderi" kopumā, un nav paredzams, ka tā patiešām gūs peļņu. Otrkārt, es arī domāju, vai ir vispārināts kultūras (vai cits) iemesls, kāpēc ienesīga izrāde varētu beigties. Šeit populārās izrādes mēdz turpināties. Nešķiet, ka tas vienmēr notiek Japānā, kas nozīmē, ka pat populāri raidījumi, iespējams, joprojām negūst peļņu.
- 1 Arī ar mangu nav tik vienkārši. Izdevēji mēdz nogalināt sērijas (žurnālos) ar zemu vērtējumu (zems pārdošanas apjoms, zema popularitāte), tāpēc, lai arī lētāku mangu ir dzīvot lētāk (un, iespējams, joprojām nopelnīt par to), izdevēji izvēlas to nedarīt un izmēģināt veiksme ar jaunu, cerot, ka tas nesīs lielākus ieņēmumus. Kādu iemeslu dēļ autori reti izlemj turpināt sēriju pēc tam, kad izdevējs ir nolēmis to cirpt (izdevējam varētu būt pēdējais vārds vai viņš vēlas beigas, lai tankus būtu vieglāk pārdot, vai vienkārši mangakai nav naudas, lai sēriju uzturētu dzīvu viņa paša).
