Esmu ievērojis, ka CG anime ir kļuvis populārāks. Nesen es noskatījos vairākas izrādes, kurās gandrīz pilnībā ir 3D animācija.
Arpedžo no zilā tērauda un Sidonijas bruņinieki:
Esmu arī pamanījis, ka tas izrādās mazākā mērā redzams citās izrādēs, piemēram, Girls Und Panzer, kad uzmanība netiek pievērsta tieši varoņiem:
Šķiet, ka galvenokārt mehāniskos objektus veic ar 3D tehnoloģijām, jo mērījumi ir precīzi. Tas mani nepārsteidz, bet cilvēku rakstzīmes ir ļoti grūti izdarīt ar datorgrafiku - skatiet Uncanny Valley. Šī iemesla dēļ es būtu domājis, ka veidot 3D anime rakstzīmes (kurām pat nav normālas cilvēku proporcijas) pareizi darīt būtu dārgi.
Vai iemesls, kāpēc anime uzņēmumi šo tehniku sāk izmantot vairāk rakstzīmēm, ir kļuvis lētāks? Vai arī šai lēnām pieaugošajai popularitātei ir cits iemesls?
1- Tā rezultātā samazinās darbaspēka un materiālu izmaksas. Mākslinieciskais talants ne vienmēr ir viegli pieejams, tāpēc CG izmantošana ļauj produkcijai labāk sadalīt savus resursus.
3D modelēšana un renderēšana bieži notiek ātrāk nekā katra kadra zīmēšana, jo visus 3D modeļus var izmantot atkārtoti, un 2D animācijas rāmji ir jāpārzīmē no dažādiem leņķiem. Ja vien jūs neesat lēta skate, kurā atkal un atkal tiek izmantotas tās pašas pozas un sejas izteiksmes. Tas nav 3D animācijas problēma, jo lielākā daļa no tā, kas nepieciešams, lai veiktu atšķirīgu izskatu, ir mainīt kameras leņķi un pagriezt modeļa ekstremitātes.
Tam vajadzētu būt ātrākam par 2D, taču teorētiski tas var būt dārgāks. Nevaru precīzi pateikt, jo neesmu redzējis faktisko izmaksu salīdzinājumu.
2- 3 Es domāju, jo vairāk jūs to izmantojat, jo vairāk jūs no tā iegūstat vērtību
- Es domāju, ka lielāko daļu 3D panākumu nodrošina spēja mainīt kadrus, pilnībā nepārveidojot ainu
Es nezinu, vai 3DCG ir lētāks, bet mēs varam salīdzināt 2D un 3D procesa atšķirības, lai identificētu iespējamos ietaupījumus.
Pirmkārt, daudz anime izveides procesa ir vienāds. Režisors, rakstīšana, varoņu dizains, scenārijs, dublēšana, mārketings ir vienādi. Tātad uzkrājumu tur nav.
Otrkārt, 3DCG ir lielākas sākotnējās izmaksas, jo jums ir jāizveido 3D modeļi. Tas ir īpaši problemātiski varoņiem, ja tas ir izrādes galvenā uzmanība. Tā ir mazāk problēma mehāniskiem materiāliem un foniem, jo tos ir vieglāk modelēt, un daudzās izrādēs 3D tiem jau tiek izmantots.
Treškārt, animācija. Animēt mehāniskas lietas ir viegli, jo jums ir maz kustīgu detaļu un to brīvības kārtība ir zema. No otras puses, humanoīdus ir grūti atdzīvināt un vēl grūtāk, ja vēlaties, lai kustība šķiet dabiska. Un sarežģītība palielinās, jo raksturs mijiedarbojas viens ar otru un vidi.
Tātad, ja izrāde galvenokārt atdzīvina mehāniskas lietas, kas pārvietojas, ir lielas iespējas ietaupīt naudu. Ja izrāde ir par varoņiem un viņu mijiedarbību, tad es domāju, ka nav daudz ietaupījumu, un 3DCG izmantošanas galvenais mērķis ir saglabāt konsekvenci.
2- 1 Es nezinu, kas liek domāt, ka mehāniskām lietām ir "maz kustīgu detaļu". Tagad, piešķirts, tas ir tālu vieglāk iestatīt darbināmus taustiņus jebkurā sistēmā, kas atbalsta takelāžu (2D vai 3D), nekā animēt ar roku, taču jums joprojām ir visas daļas - piemēram, tvertnes protektoriem ir daudz atsevišķu protektoru, taču tiem parasti ir jāievēro ceļš (un nobrauciet no tās pašas vadības kā ratiņi un piedziņas zobrati). Tomēr atkarībā no faktiskā modeļa var būt mehāniska prece tālu vairāk atsevišķu kustīgu daļu nekā cilvēks.
- 2 @ Clockwork-Muse Tas vairāk attiecas uz atsevišķu locītavu brīvības pakāpi, nevis uz kustīgo daļu skaitu. Parasti mehānisko daļu locītavās ir zema brīvības pakāpe (piemēram, 2-3). No otras puses, cilvēkiem ir augsta brīvības pakāpe daudzās mantinieku locītavās (plecam ir 6 DoF). Daži jauki piemēri ir atrodami vietnē udel.edu/PT/current/PHYT622/2007/jointmovements.ppt. Arī humanoīdos jums jābūt uzmanīgiem ar ādu, jo algoritmi var radīt dīvainus artefaktus, ja jūs to nedarāt. Tas neattiecas uz mehāniskām lietām.
3D kausētie modeļi var būt dārgāki, jo jums ir jāatveido modeļi. Tas var aizņemt laiku atkarībā no izmantotajiem ēnojuma un apgaismojuma algoritmiem, pievienojot vairāk datoru, jūs varat paveikt vairāk darba, tomēr arī uzturēšana sāk palielināties.
3D izmantošanas priekšrocība visā sērijā ir tā, ka jūs varat atkārtoti izmantot modeļus, lai saglabātu konsekvenci, kā arī animāciju var padarīt iespaidīgāku, izmantojot daļiņu efektus, ēnas un apgaismojumu tādā veidā, kā jūs varat darīt ar 2d.
Tomēr ar 3D ir tas, ka jo reālāk tas izskatās, jo vairāk nevietā var būt lieta, kad jūs mēģināt pievienot kopējos Anime tropus, piemēram, sejas izteiksmes, pat izmantojot proporcijas. daudz laika man ir tendence pamanīt anime izmantotās Cell-Shading variācijas, jo Cell-Shading mēdz radīt vairāk "cartoon-y" izskatu, kas atdala animāciju no reālisma.
