Simfonija Nr.7 C-dur klavesīnam un stīgām - Mieczysław Weinberg
Neesat pārliecināts, vai tas šeit ir par tēmu, jo tas nav jautājums par konkrētu mangu ... vai pat īpaši par mangu, bet gan par komiksu grāmatām kopumā.
Ēnu izmantošana ir svarīga, lai nodotu daudz dažādu lietu ... cilvēka noskaņojumu, iestatījumu vai vienkārši dramatisku efektu. Es īpaši domāju, ka tuvplāna kadrā ir seja klasiskajā 3/4 pozīcijā, kāda ir atšķirība, ja seja ir ēnā priekšplānā salīdzinājumā ar fona pusi?
Pieņemsim, ka vienīgā atšķirība zīmējumā ir ēnas izvietojums, ēnas pozīcijas izteiksme un daudzums vai virsma ir vienāda. Vienīgā atšķirība ir ēna pusē, kas vērsta pret skatītāju, un puse, kas atrodas prom no skatītāja.
Šeit ir mans slikti uzzīmētais piemērs tam, ko es domāju savā galvā:
Es mēģināju lai uzzīmētu neitrālu izteiksmi, bet viņi abi izskatās saviļņoti ... tāpēc mēģiniet neatbalstīt atbildi uz sejas izteiksmi, tikai ēnas izvietojumu.
Kādas ir tematiskās / garastāvokļa / emocionālās reakcijas atšķirības auditorijai, izmantojot šos apgaismojuma modeļus?
0Reālajā dzīvē sejas (vai jebkur cilvēka ķermeņa, dzīvnieku, augu un nedzīvu priekšmetu) ēnojums ir tikai gadījums, kad gaismas virziens to sit. Ilustrācijā visbiežāk tiek izmantots reālistisks veids: mangakas vai animācijas mērķis ir izcelt un ēnot atbilstoši ainas gaismas avotam.
Tomēr dažos gadījumos emociju vai to trūkuma nodošanai var izmantot ēnojumu, kas galvenokārt nav balstīts uz gaismas avota izvietojumu. Visizplatītākā šķirne ir toni sejas toni pierei un acu zonai. Daļēji tas ir precīzi attiecībā uz gaismas avotu, pieņemot, ka gaismas avots parasti nāk no augšas: ņemot vērā, ka raksturs, kurš ir dusmīgs, dūmojošs, plāno kaut ko ļaunu, skumju, nomāktu, satrauktu vai apdullinātu, var noliekt galvu uz leju. Tomēr tā galvenais mērķis ir paziņot, ka varoņa emocijas šobrīd netiek atklātas, lai radītu spriedzi (t.i. "Ko viņš domā ?!" vai "Kā viņa reaģēs ?!"). Lai aizēnotu šo zonu, tiek parādīts, ka raksturs ir aizklāts ar emocijām, bet auditorijai vēl nav parādīts, kas tieši ir šī emocija. Bieži vien varonis pēc efekta dramatiski uzsitīs galvu uz augšu, ļaujot auditorijai pēkšņi uzzināt, ko viņš / viņa domāja šajā galvas nolaišanās periodā.
Tā kā acis nodod visvairāk emociju, to ir iespējams sasniegt, tikai ēnojot acu zonu. Pārmaiņus ir arī tas pats panākt tādu pašu efektu, vienkārši izmantojot varoņa sprādzienus, lai īslaicīgi aizsegtu viņa acis.
Mangā ir arī ēnas izmantošanas prakse, kas var būt pretrunā ar gaismas avota izvietojumu. Ja seja pārsvarā ir tumša, varonis izjūt ļaunas vai tumšas domas, kas citiem personāžiem nav parādītas (tikai auditorija spēj pārliecināties, ka varoņa jūtas pārklāj tumsas "maska"; pārējie aina parasti nevar noteikt, ka seja ir aptumšota). Alternatīvi varonis var tikt parādīts tumšā ēnā, ja auditorijai vajadzētu pieņemt, ka viņš / viņa domā par kaut ko sliktu, bet pēc tam vēlāk tiks atklāts, ka viņš / viņa bija tikai dziļi domājis / sautējis kaut ko / mulsinājis kaut ko / noraizējies par kaut ko nesaistītu ar pašreizējo ainas tēmu. Vēl viena nozīme ir tēla atainošana kā draudīgs vai, iespējams, biedējošs.
Viens no pierastajiem ēnojuma veidiem ir diskomforta, morfijas vai pilnīga satricinājuma izteikšana. To var uzzīmēt ar vertikālām līnijām kombinācijā ar ēnojumu vai tā vietā.
1- Kāpēc visi jūsu attēli ir Oremongatari? Tagad es saņēmu Yamato, kas manā galvā vairākkārt sauca "Takeo-kun" ... . . .