Grēkāžu kausēšana xtr
Man ir jautājums, vai Japānas sabiedrībā ir nelīdzsvarotība, kā tas ir Amerikas sabiedrībā. Vai arī, ja kāds ir saskāries ar aptauju, kurā anime un mangā tika atklāts sieviešu un vīriešu varoņu procentuālais daudzums?
Es domāju, ka galvenā anime un manga atšķirība ir tā, ka japāņi ir radījuši žanrus, lai apmierinātu to cilvēku intereses, kuri lieto anime un manga (kas, ja nemaldos, ir daudz lielāks daudzums nekā amerikāņiem, kuri lieto komiksus un karikatūras). Zēniem viņiem ir shounen, un meitenēm - shoujo. Nogatavinātākām gaumēm mums ir seinen un josei (kurus, iespējams, joprojām varētu iedalīt vīriešos un sievietēs). Šounenā galvenais varonis pārsvarā ir vīrietis, un šoujo varonis parasti ir sieviete. Vai man tā vietā vajadzētu skatīties, kurš žanrs tiek ražots vairāk manai atbildei?
3- 6 Es domāju, ka jūsu jautājums varētu būt derīgs un par tematu, taču tas ir kaut kā neskaidrs, ko jūs meklējat atbildē, un otrā daļa tikai vēl vairāk mudina ūdeņus. Vai jūs vienkārši meklējat sektoru diagrammu ar uzrakstu "Visās jebkad veidotajās animēs X% bija vīriešu varoņi un 100-X% sieviešu"? Vai jūs lūdzat mums veikt kādu analīzi, piemēram, salīdzinājumu ar Amerikas plašsaziņas līdzekļiem, par kuru jūs dodat mājienu? Lūdzu, rediģējiet un precizējiet atbildes veidu.
- 5 Kaut arī jūsu jautājumā principā nav nekā nepareiza, šāda veida datus būtu ārkārtīgi grūti savākt (apsveriet analogu: "Kāda daļa Holivudas filmu varoņu ir sievietes?"). Es domāju, ka ir acīmredzams, ka tas nav 50/50 sadalījums, neatkarīgi no tā, vai skatāties anime kopumā, vai konkrētu demogrāfisko vai citu, bet precīzus skaitļus būs grūti iegūt.
- Parasti lielākā daļa anime / manga ir paredzēta zēniem / vīriešiem, un lielākajai daļai shounen anime / manga ir vīriešu varoņi, taču tas nav tik vienkārši. Daudziem šoujo mangiem ir vīriešu varoņi. Arī daudz manga nevar iedalīt mērķauditorijā.
Man ir jautājums, vai Japānas sabiedrībā ir nelīdzsvarotība, kā tas ir Amerikas sabiedrībā. Vai arī, ja kāds ir saskāries ar aptauju, kurā anime un manga tika atklāts sieviešu un vīriešu varoņu procentuālais daudzums?
Ar "nelīdzsvarotību ... amerikāņu sabiedrībā" es domāju, ka jūs domājat vīriešu varoņu skaitu amerikāņu komiksos, nevis seksismu sabiedrībā kopumā (lai gan Japānas sabiedrībā seksisms ir daudz niknāks nekā amerikāņu sabiedrībā) ).
Es stingri uzskatu, ka šāda aptauja nepastāv, jo milzīgais anime nosaukumu skaits, kas tika ražots kopš medija rītausmas, un vēl briesmīgākais manga nosaukumu skaits, nevarētu tikt pētīts un destilēts šādos grafiks pat ar apmaksātu pētnieku komandu.
Vai japāņi ir radījuši žanrus, lai apmierinātu to cilvēku intereses, kuri lieto anime un manga (kas, ja nemaldos, ir daudz lielāks daudzums nekā amerikāņi, kuri lieto komiksus un karikatūras)?
- Amerikāņu karikatūras ir daudzveidīgas, kurām ir atšķirīga demogrāfija, piemēram, teātra filmas Disney, Pixar un Dreamworks; Sestdienas rīts un darba dienas pēcpusdienas karikatūras bērniem; Simpsoni, Ģimenes cilvēks, un Dienvidu parks satīriskas karikatūras pieaugušajiem utt.
- Amerikāņu komiksu lasītāju demogrāfija pēdējās desmitgades laikā ir krasi mainījusies. Iepriekšējās paaudzēs pieaugušie un bērni avīzē lasīja komiksus, bērni - komiksus Arčijs vai Bārbija, jauni vīrieši lasa fanboy supervaroņu nosaukumus, piemēram, Marvel un Zvaigžņu kari. Lai gan mūsdienās liela daļa amerikāņu komiksu joprojām ir super varoņu seriāli, kas piesaista fanboy, 1) amerikāņu komiksu parādīšanās, kas ir paplašinājušies arī citos žanros, piemēram, Maus, Kauls, un Amerikānis Dzimis ķīnietisun nopietnu komiksu importēšana / tulkošana no citām valodām (piemēram, Persepolis, Ebrejs komunistiskajā Prāgā, un Kozure Ookami) ir ieguvis komiksus, ko nesen atzinušas Amerikas bibliotēku un skolotāju ieguldījums kvalitatīvas literatūras veidošanā (piemēram, sk. Eisner balvas un Hārvija balvas ieguvējus, Good Comics for Kids no School Library Journal un No Flying No Tights), 2) fangirls un nišas lasītāju demogrāfija ir palielinājusies, un 3) būt nerd / geek / otaku ir kļuvis vairāk ievērots sabiedrībā kopumā, par ko liecina Lielā sprādziena teorija sitcom.
- Papildus Studio Ghibli filmām, kuras gandrīz visi Japānā ir redzējuši, Japānā anime un manga patērētāji ir 1) bērni, kas pērk rotaļlietas, 2) gadījuma skatītāji, piemēram, ģimenes, kas pieskaņojas animei, kad tā tiek rādīta. TV, bet nav īpaši fani, 3) ģimenes / pusaudži / pieaugušie, kas tikai pērk tankuban (grafiskie romāni) konkrētajām sērijām, par kurām viņi rūpējas, un 4) otaku, kas ir mazākums iedzīvotāju. Ir arī japāņi, kuri nejauši lasa tādas mangas kā Pārlēkt kad iznāk žurnāla numuri, bet lielākā daļa to lasa tachi-mi (stāvēt un lasīt) veikalā vai grāmatnīcā, neko neiegādājoties, tāpēc viņus nevar uzskatīt par patērētājiem.
- Atšķirībā no daudzām pasaules daļām, kur manga un anime tiek uzskatītas par cienījamām mākslas formām, Japānā lielākā daļa vecāku uzskata mangu par nevēlamu un attur savus bērnus 1) lasīt mangu, jo viņiem vajadzētu lasīt literāros romānus un 2) nekļūt par a mangaka kad viņi izaug. Tāpēc lielākā daļa japāņu nelasa manga kā pieaugušie, un lielākā daļa cilvēku, kuriem bija sapnis būt par mangaka atteicās no tā. Uz subkultūrā iesaistītajiem pusaudžiem un pieaugušajiem sabiedrība parasti izturas negatīvi, un daudzi no viņiem ir sociāli neērti vai hikikomori (patērētāju demogrāfija, kas ASV nav izplatīta). Lai arī daudzi japāņi kādā dzīves posmā ir lasījuši mangu un / vai skatījušies anime, to neuzskata par galveno lietu, kas ir jūsu interese vai hobijs.
- Tiek lēsts, ka ASV iedzīvotāju skaits ir 316,5 miljoni, savukārt Japānas iedzīvotāju skaits ir 127,3 miljoni, salīdzinot ar 2014. gadu (ASV ir pastāvīgs imigrācijas pieplūdums, kas Japānā nav izplatīts, un Japānā dzimstība samazinās, tāpēc skaitļa atšķirība, iespējams, ir izteiktāka līdz 2015. gadam). Ļoti iespējams, ka vairāk amerikāņu ir karikatūru un / vai komiksu patērētāji nekā tas, cik daudz japāņu ir anime un manga patērētāji (daudzi amerikāņi ir nopirkuši biļeti, lai skatītos animācijas filmu kinoteātrī, nopirkuši VHS / DVD / Blu-Ray izlaidums, nopirkts Dora pētniecetēmu skolas piederumi vai Ziemassvētku dāvanas utt.).
- Ir taisnība, ka manga un anime var lepoties ar plašāku žanru un priekšmetu loku nekā komiksi citās valstīs, jo mangā ir izpētīts gandrīz jebkurš literārs žanrs, par kuru jūs varat iedomāties.
Manga zinātnieks Kioto Seika universitātē Mets Torns paskaidro,
Bija arī vēl viena tendence, kā publicējama manga cieši saistīts ar žanra raksturu. Tā kā lasītāji meklēja darbus, kas ar viņiem klikšķināja personīgi, viņi nebija priecīgi vienkārši izlasīt to, ko lasīja visi pārējie. Tā rezultātā šī manga kļuva arvien vairāk orientēta uz nišu. Žurnālu skaits pieauga, bet katra tirāža paslīdēja, kad lasītāju kopa izkliedējās. Piemēram, visvairāk pārdotais pusaudžu žurnāls Besatsu Maagareto ("Special Edition Margaret") stingri turējās pie skolas balstītas heterseksuālas romantikas. Jūnijs savukārt citi žurnāli koncentrējās vienīgi uz zēnu mīlestības tēmu. Spārni tika izveidots zinātniskās fantastikas un fantāzijas cienītājiem. Turpretī lielākā daļa jauno lasītāju vīriešu pievērsās tikai trim nedēļas žurnāliem: Pārlēkt, Žurnāls, un Svētdiena. Zēni koncentrējās vertikālā kolonnā, visi lasīja praktiski to pašu mangu, turpretī meitenes bija izkliedētas horizontāli, katra meklē manga pasauli, kas piemērota viņas identitātei.
Zēniem viņiem ir shounen, un meitenēm - shoujo. Lai iegūtu vairāk nobriedušu gaumi, seinenu un josei, iespējams, joprojām varētu iedalīt vīriešos un sievietēs?
Thorn ziņo, ka nošķiršanas izcelsme Šounens un shoujo notika 1902. gadā:
The gan šī, gan zēnu manga saknes meklējamas agrīnos žurnālos bērniemZēni un meitenes, kas sāka parādīties 19. gadsimta beigās, atspoguļojot Meidži laikmeta centienus veicināt lasītprasmi. 1902. gadā, Sh jo kai ("Meiteņu pasaule") pirmo reizi tika publicēta, un bērnu žurnālus, tāpat kā pašu izglītības sistēmu, sāka nodalīt pēc dzimuma.
bet tas
Lai būtu godīgi, lietas sarežģī atšķirības mērķa vecuma grupās. Kaut arī vīriešu manga ir viegli klasificējama kā sh nen ("zēni") vai seinen ("vīriešu"), sieviešu orientēta manga nav tik kārtīgi sadalīti. Iespējams, tas ir tāpēc, ka pirmās veiksmīgās manga, kuras mērķauditorija bija pieaugušās sievietes, tika apzīmētas kā "dāmu komiksi", un šie komiksi ātri ieguva stigmu, ar kuru shjo manga fani nevēlējās būt saistīti. . . . josei-muke ("orientēts uz sievieti") vai josei ("sieviešu") manga, taču šādi vārdi nekad nav īsti aizrāvušies ar galvenajiem lasītājiem. Šiem lasītājiem šādi darbi joprojām ir jo manga vai arī vienkārši manga. Bet lasītājiem vairumā gadījumu nav šaubu, par kuru ir mērķauditorija. Lai padarītu lietas vēl sarežģītākas, mūsdienās ir daudz mangu, kuras ir radījušas mākslinieces un kuras nodarbojas ar sievietēm interesējošām tēmām, bet kas tiek publicētas žurnālos, kas neitralizē dzimumu, un ir daudz vīriešu lasītāju, kā arī sieviešu. Uzskatiet tos par "indy" vai "underground" mangu, kaut arī daudzus tos publicē milzīgas izdevniecības.
Seinens ir japāņu vārds "jauneklis" un josei ir japāņu vārds "jauna sieviete" vai "sievietes" vispār (piemēram, joseikan, kas nozīmē "skats uz sievietēm"), tāpēc jā, viņi tieši tiek tirgoti vīriešiem vai sievietēm Šounens tiek pārdots zēniem un shoujo tiek tirgots pret meitenēm. Tāpat vārdi seinen un josei nesatur norādes par to, kāda veida saturs ir iekļauts (tie nav žanri, piemēram, zinātniskā fantastika vai vēsture, kas tiek sagrupēti pēc satura). Japānas grāmatnīcas sadaļas ir skaidri noteiktas par to, kas ir mērķa tirgus.
Šounenā galvenais varonis pārsvarā ir vīrietis, un šoujo varonis parasti ir sieviete?
Pareizi. Protams, ir izņēmumi, piemēram, masveida BL (zēna mīlestības) titulu korpuss shoujo, kas tiek ražoti kopš 70. gadiem.
Thorn norāda,
lai gan tagad to var būt grūti iedomāties, heteroseksuālas romantikas līdz pat 60. gadiem bija reti sastopamas - patiešām gandrīz tabu. Pirmskara periodā manga lasītāji bija mazi bērni kurš vēl nebija iemācījies prieku lasīt tikai tekstu daiļliteratūru un daiļliteratūru. Pat pēc kara, kad Tezuka bija uzsācis tematiski izsmalcinātu stāstu manga uzplaukumu, 50. gados tika pieņemts, ka bērni trīspadsmit vai četrpadsmit gadu vecumā absolvētu manga. Un kopš tā laika bija viņa manga varones gandrīz vienmēr meitenes vecumā no desmit līdz divpadsmit gadiem, romantika notika tikai starp vecākiem otrā plāna personāžiem, piemēram, vecākajiem brāļiem un māsām. Tā kā manga zēniem vienmēr ir bijusi darbība un humors. . . . Pirmskara manga bija īsas humora sloksnes, kuras parasti bija izvietotas mājās, apkārtnē vai skolā.
Sievietes galvenās varones nav tik reti sastopamas seinen kā ir vīriešu varoņi josei, jo seinen ietver daudzus bishoujo nosaukumi, ne visi no tiem ir harēmi, kuros ir parasts tēviņš, kuram apkārt ir visas sievietes.
Vai man tā vietā vajadzētu skatīties, kurš žanrs tiek ražots vairāk manai atbildei?
Jā.
Bet arī to ir grūti precīzi noteikt. Kopš Šounens ir daudz finansiāli izdevīgāks nekā shoujo, mēs varētu secināt, ka lielākā daļa publicēto manga ir Šounens. Saskaņā ar šo secinājumu, ja lielākā daļa Šounens sērijās ir vīriešu varoņi, mēs teiktu, ka lielākā daļa manga un anime varoņu statistiski ir vīrieši.
Tomēr Thorn apgalvojums, ka "lielākā daļa jauno lasītāju vīriešu pievērsās tikai trim nedēļas žurnāliem: Pārlēkt, Žurnāls, un Svētdiena. Zēni tika koncentrēti vertikālā kolonnā, visi lasīja praktiski vienu un to pašu mangu, turpretī meitenes tika izkliedētas horizontāli "iemeta uzgriežņu atslēgu šajā hipotēzē. Ievērojot šo faktu, varētu secināt, ka varbūt vairāk shoujo sērijas pēdējās desmitgadēs ir publicētas nekā Šounens sērija, kopš Pārlēkt + Žurnāls + Svētdiena vienā žurnālā vienlaikus drīkst tikai aptuveni 20 sērijas (apmēram 60 sērijas, kas publicētas noteiktā nedēļā), turpretī lielāks skaits shoujo katrs žurnāls, kurš izlaiž 20 sērijas, pārsniegtu 60 vienlaicīgos Šounens sērija.
Bet arī tas to neņem vērā Šounens žurnāli parasti tiek izdoti katru nedēļu, turpretī shoujo žurnāli iznāk katru mēnesi, un fakts, ka abi manga žurnālu veidi ir nežēlīgi atceļ visas sērijas, kas ikmēneša lasītāju aptaujā samazinās. Tāpēc mums vajadzētu apsvērt, kuras tendences tiek samazinātas pēc īsāka nodaļu skaita: Šounens vai shoujo nosaukumi? Ja, piemēram, Šounens sērijas mirst biežāk nekā shoujo tie, kopš visi Šounens sērijas to izceļ cīņas cīņā tikai 3 galvenajos žurnālos, iespējams, ka īslaicīgo skaits Šounens sērijas atsver to skaitu shoujo sērija.
Lai iegūtu sīkāku informāciju par finansiālo situāciju, skatiet arī Thorn:
Kopš 1995. gada manga žurnālu un visu žurnālu pārdošanas apjoms ir nepārtraukti samazinājies. Manga brošēto grāmatu pārdošanas apjomi ir svārstījušies, taču līdz šim ir izdevies izvairīties no žurnālu likteņa. Kāpēc žurnālu pārdošanas apjomi ir samazinājušies? Mēs varam identificēt vairākus faktorus, piemēram: interneta pieaugums Japānā; videospēļu pieaugošā izsmalcinātība; ilgstoša lejupslīde, kas piespieda patērētājus būt taupīgākiem; masveida lietotu grāmatu veikalu ķēžu skaita pieaugums, nemaz nerunājot par divdesmit četru stundu manga kafejnīcām, kas nemaksā autoratlīdzību izdevējiem. Bet lielākais žurnālu samazināšanās faktors Japānā ir šāds: mobilais tālrunis. Pirms piecpadsmit gadiem jūs iekāpt vilcienā Japānā un redzētu, kā desmitiem cilvēku lasa žurnālus, tostarp manga žurnālus. Šodien jūs iekāpjat vilcienā un redzat, kā visi saliekušies pār saviem mobilajiem telefoniem, lasot vai rakstot e-pastu, sērfojot internetā, pērkot koncertu biļetes - gandrīz visu, ko varat darīt personālajā datorā. Vairāk nekā trīsdesmit gadus,. . . Pēc tam manga tiek sērijveidota lētos žurnālos ar nedaudzām reklāmām, kuras būtībā tiek pārdotas par pašizmaksu. Seriāli, kas izrādās nepopulāri, tiek saīsināti. Tie, kas izrādās pat nedaudz populāri, tiek atkārtoti publicēti mīkstajos vākos. Desmit procenti no katras pārdotās kopijas vāka cenas tiek maksāti māksliniekam kā honorāri, bet pārējā peļņa nonāk izdevējam.Citiem vārdiem sakot, žurnāli ir ekstravaganta reklāma mīkstajiem vākiem, kas ir galvenais peļņas avots. Izdevēju domstarpības ir tādas, ka šajā digitālajā laikmetā japāņu patērētāji vairs nevēlas iegādāties lielu papīra priekšmetu, kuru galu galā tomēr izmetīs. . . . Drukātā žurnāla izmiršana ir neizbēgama: nevis jautājums ir par, bet gan par to, kad. . . Pat tie, kas strādā milzu manga izdevniecībās - Shueisha, Shogakukan, Kodansha - atzīst, ka šīs korporācijas ir dinozauri, masīvi un lēni, nespējot ātri pagriezties vai pielāgoties pēkšņām vides izmaiņām. Tāpēc stikla griesti, pret kuriem sievietes sievietes sasit galvu, stingri paliek savā vietā, un tāpēc šie izdevēji sekos drukātajam žurnālam līdz izzušanai.
